广东省文史研究馆馆员    孔见

第70篇

　　编者按：神融笔畅是意在笔前的结果。关于毛笔的挥写，与其说是用“力”还不如说是用“气”，也就是内力控制下有节奏的血脉筋骨肌肉运动。“气”是由主观意识和情绪调节的，这就是古人说的“精神流入笔端”，这种境界的笔才能因融以至畅。神融笔畅符合儒家“心”的哲理，也是书法艺术修身养性的法则。

01

　　记者尹大玮：孔见将军好!

　　这种思想阐述的是书法创作中精神状态和创作情绪、创作环境、工具材料、创作欲望五个方面的问题。也有一些理论家把书法创作形态归纳为心、物、境三个主要类别，这两种观念相通吗?

　　孔见：两者相通。

　　“心”是精神、情意的显现，“物”是书写的工具和材料的运用，“境”是创作环境的作用。只是心、物、境的说法更符合中国思维的理解。

　　这种说法与《书谱》中“得时不如得器，得器不如得志”的“得时”、“得器”、“得志”三者相似。尽管创作过程更多反映为心理过程，但也是一个内与外、主体与客体有机结合的过程。

　　与客观条件相比，主观条件更具主导作用。南宋姜夔说：“艺之至，未始不与精神通。”人们内心情感的生发，可通过书法创作得以宣泄、净化，从而获得心意的升华。

　　要使手能准确地表情达意，表记心灵，创作者必须长期劳作于创作实践中，只有具备“无间临池之志”，才可能达到无间心手的境界。

02

　　记者尹大玮：《书谱》所展示的内容中，除了孙过庭的个人观点以外，是否还吸收了古代儒家思想的一些审美理念?

　　孔见：古代儒家思想倡导的审美观是《书谱》书法艺术理论的重要根据和来源，对书法创作实践有重要影响。

　　“凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅”中的“和之以闲雅”就反映了士大夫阶层书家人格的规范和审美趣味。“和”有温和宽厚、祥和的意思，中和的书法风格是以平和简静、含蓄蕴藉、法意相谐、推重静气为审美特征的。对中和之风的推重在《书谱》中随处可见。

　　在孙过庭看来，这种书风既要求变化，又要求和谐;既要和谐，又不能雷同，所谓广纳众美，过犹不及，正是“中和”之意。

　　例如在论及书法质朴与妍美时，他要求“文质彬彬，然后君子”。意思是说“中和”了文与质两种内涵才是佳书，强调“古不乖时，今不同弊”，同样体现中和的要求，即入古而不背弃时代的特质，注重今时之新而不染今时之弊。

03

　　记者尹大玮：那么，哪一位书家能够最恰当地代表这种“中和”的审美?

　　孔见：在众多书法家中，孙过庭认为能够称得上“尽善尽美”的代表书家是王羲之。孙过庭所推崇的是王羲之书法的“志气和平、不激不励”，这种状态就是一种内力充实、精神闲逸、文质相兼、奇变和谐的至佳状态，它与“神怡务闲”的精神状态有不相违、趋于合的一致性。

　　孙过庭认为王字有刚有柔，有温有威，有法有变，其特点是各种对立特质的统一。

　　《兰亭序》里所抒写的正是一种温馨恬和、灵秀飘逸、平和简静、含蓄蕴藉的情趣，表现了一种至中极和的风格。